Izcils mākslinieks Tims Bengels: “Dari to savādāk”

Mākslinieka videoklipi, kuros viņš atklāj savas smilšu bildes, ir kopīgi miljoniem. LEAD runāja ar Timu Bengelu par viņa īpašo tehniku ​​un sociālo tīklu nozīmi.

LEAD: baltas smiltis, melnas smiltis, zelta lapas – kā jūs izdomājāt strādāt ar šādiem piederumiem? Kāpēc ne tikai paņemt otu?

Tims Bengels: Jo to dara visi. Īpaši mākslā jums jācenšas iet jaunus ceļus un nemērcēt pa veciem ceļiem. “Dari to savādāk” ir mans devīze, kas mani pamudināja radīt savus darbus no zelta un smiltīm.

Ņujorkas iedvesmas III detaļa
Ņujorkas iedvesma (Foto: Tims Bengels)

Kā vajadzētu iedomāties jūsu attēlu izcelsmi? Kā jums iet un cik ilgs laiks parasti vajadzīgs, lai attēlu sagatavotu?

palaidnis: Tas ir ļoti laikietilpīgs un filigrāns process, līdz darbs ir pabeigts. Viss sākas ar alumīnija plāksni, kas pārklāta ar līmi. Vairākas nedēļas strādājot ar rokām, zelts un smiltis tiek uzklātas, līdz var atklāt darbu.

Kurš motīvs jums līdz šim ir izvirzījis visvairāk prasību?

displejs

Bengel: Jo vairāk informācijas, jo sarežģītāka. Tā kā neliels audekls var aizņemt daudz darba, ja priekšmets ir attiecīgi detalizēts. Droši vien mans darbs “Monte Carlo, 2018” ir rekords mazu detaļu un attiecīgi arī ieguldītā darba laika ziņā.

Jūsu attēliem liela loma ir fotogrāfijai. Iepriekš brīvi pieejami fotoattēli no interneta kalpoja kā veidne, šodien jūs izmantojat savus. Kāpēc sirds maiņa?

Bengel: Protams, savu fotogrāfiju izmantošana man dod vēl lielāku brīvību darbu noformēšanā. Man kādreiz bija finansiāli neiespējami virzīt pasauli un apkopot iedvesmojošus motīvus. Kopš uzņēmumam Google bija jākalpo. Šodien man ir šī greznība un tādējādi arī lielāka brīvība manā mākslā.

Interesanti arī: Maģiskā mirkļa medībās

Izpilde kopā ar Manuēlu Neuertu
Atklāšana kopā ar Manuēlu Neuertu (Foto: Tims Bengels)

Kuru kameru un kādus rīkus izmantojat?

Bengels: Kamera nav tik būtiska, jo fotoattēli ir tikai veidne. Gatavo mākslas darbu veido zelts, smiltis un līme. Dažiem ir aizdomas, ka fotogrāfija atrodas zem, bet tā nav. Neskatoties uz to, man patīk strādāt ar vidēja formāta kamerām, lai savos darbos varētu iekļaut pēc iespējas vairāk detaļu.

Kāda loma jums ir attēlu rediģēšanai, un vai jums ir konkrēti padomi?

Bengels: Mans izaicinājums ir pārnest manu darbu harizmu foto un video formā. Protams, jūs nekad nenokļūsit pie īstas darba burvības, it kā jūs personīgi būtu kāda darba priekšā. Tomēr es mēģinu ar dažādiem makro objektīviem un programmām, piemēram, Lightroom un VSCO, lai tiešsaistes skatītājam sniegtu noteiktu izpratni par maniem darbiem.

Vietnē Instagram miljoniem mākslinieku izklaidējas. Arī jūs esat ievietojis vīrusu hitu sociālajā tīklā Facebook ar videoklipu “Pieminekļi”. Ko jums nozīmē sociālās platformas (bizness)?

Bengels: Faktiski ir vairāk nekā 400 miljoni skatījumu ar visiem atkārtotiem ierakstiem. Protams, tas ir neiedomājams skaits cilvēku, kuri tagad ir redzējuši manus darbus. Tas ļāva gūt manus ātros panākumus. Trīs gadu laikā no studentu istabas līdz personālizstādei Ņujorkā: tas ir interneta spēks. Es joprojām esmu ventilators, lai visu nepārietu digitālajā pasaulē. Galu galā nekas nevar aizstāt analogo galerijas vai muzeja apmeklējumu.

Ņujorkas galerijas īpašnieks Filips Hoerle-Gugenheims arī jūs ir uzzinājis tīklā. Kā viņš ar tevi sazinājās un ko tu domāji, kad viņš ar tevi sazinājās?

Bengels: Šajā laikā man ir pienākuši gandrīz 600 vēstuļu. Visi gribēja pirkt, sadarboties un izstādīt manus darbus. Es nevarēju izlasīt visas vēstules, bet par laimi vārds Guggenheim man neizdevās. Sākumā es domāju, ka tas ir Guggenheima muzeja biļetens. Faktiski tieši galerijas īpašnieks Philippe Hoerle-Guggenheim uzaicināja mani uz personālizstādi viņa galerijā Čelsijā. Tas bija kā pāreja no reģionālās līgas uz Čempionu līgu.

Šodien jūs strādājat ar viņu. Ko nesīs nākotne?

Bengels: Pagājušajā gadā es jautri atbildēju uz to pašu jautājumu: “Varbūt nākamgad man būs izstāde Havaju salās un darbs ar vulkāniskajām smiltīm.” Faktiski tieši pēc gada man bija mākslas projekts Himalajos, un man bija mākslas darbs no Everesta zemes. Roks rada. Tas ir daudz trakāk nekā Havaju salās! Mēs dzīvojam visātrākos laikos. Es nevaru pateikt, kur es būšu pēc desmit gadiem vai kur es būšu pēc gada. Ir svarīgi būt elastīgam, lai varētu izmantot nākotnes iespējas. Mums jāiet cauri pasaulei ar atvērtām acīm un atvērtām sirdīm, un nākotne būs brīnišķīga.

Jūsu pēdējās vernisāžas nosaukums ir “Urban Inspiration”. Kāda ir tā vēsts?

Bengels: Manās acīs māksla ir tik brīva, ka to nevar piespiest turēt ziņu. Mākslu nevajadzētu maldināt, lai izplatītu politiskus vai reliģiskus uzskatus. Mani darbi galvenokārt dod skatītājam brīvību, ka nav jāsaskaras ar kādu ideoloģisku vēstījumu. Māksla vienkārši ir viena pati un pamodīs atšķirīgas sajūtas katrā cilvēkā. Tā ir brīvība.

Interesanti arī: Insta-Art: Laika ceļojums ar otas triepienu

Atbildēt

Jūsu e-pasta adrese netiks publicēta. Obligātie lauki ir atzīmēti kā *